Cinco mujeres que perfilan la música latinoamericana

Un informe presentado por Spotify, en 2023, señala que uno de cada cinco artistas en la plataforma de streaming es mujer.

Según las estadísticas que publicó Billboard en 2023, dos de los cinco álbumes latinos más escuchados en 2021 fueron hechos por mujeres.

En el Spotify Wrapped de 2024, Karol G se coronó como la artista latina más escuchada. La colombiana se colocó en el puesto quinto en el mundo, detrás de las estadounidenses Taylor Swift (1), Billie Eilish (2), Ariana Grande (3) y Lana del Rey (4). Además, su álbum Mañana Será Bonito se posicionó como el cuarto de los más reproducidos en el globo, superando a dos de los tres álbumes de Swift en dicha lista.

El mismo disco de La Bichota encabezó la lista Billboard Top 200 de todos los géneros en marzo de 2023, cuando solo dos proyectos de Bad Bunny lo lograron en 2020 y 2022. En Latinoamérica, la presencia de las mujeres en la música ha crecido a través de la música. Sin embargo, según las estadísticas que publicó Billboard, dos de los cinco álbumes latinos más escuchados en 2021 fueron hechos por mujeres.

Una de las playlists de Spotify de su iniciativa EQUAL, para dar mayor exposición a las artistas mujeres dentro de la aplicación.

Según Mujeres a todo volumen: La situación de la mujer en la industria musical, informe presentado por Spotify en 2023, uno de cada cinco artistas en la plataforma de streaming es mujer. Este número equivale al 20 % de todos los artistas reproducidos.

Karol G, junto a otros artistas, se encuentra en ese 20 % de los artistas encontrados en Spotify. Mujeres que hacen tour dentro y fuera del continente y que han marcado, no solo en sonido, sino dentro del espectro cultural de la región. Por lo tanto, te contamos brevemente la vida de cinco de las artistas que dominan la industria musical latina.

Karol G, la Bichota de Medallo

En el Spotify Wrapped de 2024, Karol G se coronó como la artista latina más escuchada. (Cortesía)

El flow de Karol G no solo dominó Spotify, sino que influenció en el lenguaje. En 2020, Carolina Giraldo lanzó el sencillo BICHOTA, término inventado por ella en referencia a la palabra bichote, que en Puerto Rico significa persona con un puesto alto o narcotraficante de gran nivel. La palabra ahora es utilizada de manera coloquial, sin aparecer en los diccionarios, para referirse a una mujer empoderada.

La artista colombiana apareció por primera vez en el reality show Factor X en 2006, pero fue rechazada. Dos años después, Karol G se presentó en la tarima del programa Show de las Estrellas, conducido por Jorge Barón, personaje icónico de la televisión de Colombia. Y en 2013, con su primer contrato discográfico, lanzó su primer sencillo En la Playa, una canción de reguetón más tradicional.

Hasta la fecha, la Bichota acumula cinco álbumes y 72 sencillos, que fluyen desde un reguetón tradicional hasta mezclar con regional mexicana como en 200 COPAS o afrohouse, Provenza. Mañana Será Bonito es su único disco como el número 1 de la lista Billboard 200 y el más popular en su perfil de Spotify.

El último tour de la Bichota, que concluyó en Barcelona el 23 de julio de 2024, recaudó USD 313,3 millones, cuadruplicando a Karol $trip Love de 2022. No es casualidad que Karol G acumule colaboraciones con personajes como Kali Uchis, Sean Paul, Nicki Minaj, The Jonas Brothers, Ludacris, Cristina Morrison y hasta con Shakira.

Natalia Lafourcade, más allá de En El 2000

En noviembre de 2024, Natalia Lafourcade se reafirmó como la artista latinoamericana con mayor cantidad de Grammys en la historia. (Cortesía)

Si Bob Dylan fue bautizado como Judas al momento de dejar el folk por el rock en 1965, la mexicana Natalia Lafourcade podría ser el antónimo, al momento de abandonar el rock y pop por los géneros musicales del folclor de su país para hacer historia. En noviembre de 2024, la veracruzana se reafirmó como la artista latinoamericana con mayor cantidad de Grammys en la historia: 18 latinos y cuatro anglosajones, después de 30 nominaciones.

En el 2002, una Natalia Lafourcade de 18 años entraba en la radio latinoamericana con el lanzamiento de su sencillo En El 2000, una canción de rock pop que instantáneamente se volvió un éxito comercial. En 2016, a sus 32, Lafourcade consigue su primer Grammy anglosajón por su álbum Hasta la Raíz, el disco con el que inicia una etapa donde el folclor mexicano será predominante.

En los 23 años de carrera, Natalia Lafourcade acumula nueve álbumes de estudio, dos de conciertos y un disco tributo a Agustín Lara, el proyecto bisagra entre la Natalia rockera y la folclórica. En su lista de colaboración tiene íconos de la música latinoamericana como Rubén Blades, Omara Portuondo, Vicentico, Kevin Johansen, Jorge Drexler o Los Macorinos, las guitarras que acompañaron a la voz profunda de Chavela Vargas en los últimos ocho años de su carrera.

La última adquisición en el listado de colaboración de Natalia Lafourcade fue David Byrne, líder de la banda Talking Heads, para cantar Muerte en Live At The Carnegie Hall, álbum concierto lanzado en diciembre de 2024. La veracruzana, en el 2025, cruzó el Atlántico para cantar flamenco junto al español Israel Fernández en Amor Clandestino, saltando las fronteras entre folclores.

Shakira, de llorar a facturar

La revista Billboard ubicó a Shakira en el puesto N°17 entre los mejores artistas pop del siglo XXI. (Cortesía)

Desde la década de 1990, no puedes pensar en música latinoamericana sin nombrar a Shakira. Tal es su importancia que a la artista barranquillera, la revista Billboard la ubicó en el puesto N°17 entre los mejores artistas pop del siglo XXI. En los más de 35 años de carrera, la cantante colombiana de orígenes libaneses no ha dejado de influir en la cultura popular, al punto de tener su propia estatua en 2023.

Aunque en 1991, la joven Shakira Mebarak lanzó su álbum debut Magia; en Spotify, su discografía inicia con Antología (1995), el disco que le abrió las puertas al mercado latinoamericano. Junto a ¿Dónde están los ladrones? (1998), Servicio de Lavandería (2001), Fijación Oral Vol. 1 y 2 (2005), la artista colombiana pasó de ser un ídolo latinoamericano a mundial hasta cantar en inglés, ganando los dos primeros (de cuatro) Grammys anglosajones en 2001 y 2006.

En 2023, con la colaboración en el Bzrp Music Sessions, Vol. 53, Shakira y el productor argentino Bizarap rompieron 14 récords Guinness con una canción que emula el concepto de tiradera en el marco de la infidelidad de su expareja, el exfutbolista español Gerard Piqué.

En dicha canción, hecha con el producción argentino, la barranquillera menciona la frase “Las mujeres ya no lloran, las mujeres facturan”, un concepto que se regó en la cultura popular latinoamericana hasta mutar en su último álbum en 2024, donde recopila las diferentes canciones dedicadas al desamor y la rabia, haciendo un guiño a Piqué y su familia.

Mon Laferte, chilena con alma mexicana

En 2003, antes de mudarse a México y no existía Mon Laferte, lanzó su primer álbum, La Chica de Rojo, bajo el nombre de Monserrat Bustamante. (Cortesía)

Una supuesta broma, en 2017, de convocar una marcha para botar a Mon Laferte de México se volvió viral entre los amantes de la artista chilena, que repudiaron el acto, y quienes señalaron a viva voz que ella se apropiaba culturalmente de la música del país norteamericano. Sin embargo, como ella misma cuenta en su documental Mon Laferte, Te amo (2024), su abuela era cantante y compositora de boleros, y de ella heredó toda ambición y conocimiento musical.

Norma Laferte, quien nació en 1983 en Viña del Mar, ciudad que ocupa uno de los festivales musicales más importantes de Latinoamérica, tuvo que irse de su natal Chile en 2007 para alcanzar el éxito actual. Sin embargo, antes, en 2003, la artista, ahora naturalizada mexicana, lanzó su primer álbum, La Chica de Rojo, bajo el nombre de Monserrat Bustamante. En México ella encuentra a Mon Laferte.

Entre 2011 y 2023, nueve álbumes de estudio fueron lanzados con el nombre artístico. Aunque en Mon Laferte Vol. 1 (2015), donde habita su icónica canción Tu Falta de Querer, ella se hizo visible frente al público latinoamericano, con el sencillo Amárrame, perteneciente al disco La Trenza (2017), que canta junto a Juanes, ganó su primer Grammy Latino, de los cinco que ha conseguido hasta 2024.

Mon Laferte, quien oscila entre el bolero, ranchera y ska, desde su álbum 1940 Carmen (2021) y atravesando por Autopoética (2023) ha cambiado los tópicos de su arte (en música y pintura) del dolor por la satisfacción. Así, bautizando su exposición como su último disco, aludiendo a la sanación.

Nathy Peluso, la business woman

En 2024, Nathy Peluso fue colocada en la lista de 100 creativos en el mundo de los negocios, según una revista internacional. (Cortesía)

En 2024, Nathy Peluso fue colocada en la lista de 100 creativos en el mundo de los negocios, según una revista internacional. La argentina, nacida en Luján 1995, desde 2017, cuando apareció con su primer álbum Esmeralda y su sencillo Corashe, ha escalado en la industria musical.

En 2018, con su EP La Sandunguera, Nathy Peluso mostró su versatilidad de oscilar entre rap, R&B, jazz y son cubano, lo que se observaría en su trabajo. Dos años después, Peluso se colocaría sobre la mesa con dos proyectos: el lanzamiento de Calambre, álbum que le otorga su primer Grammy Latino; y el Bzrp Music Sessions, vol. 36, una canción creada junto a Bizarrap que los vuelve virales.

En cambio, en 2024, el álbum GRASA le da tres Grammys Latino a Nathy Peluso. En el disco, Peluso no solo rapeó en un beat de hip hop, trap y disco, sino que cantó bolero, salsa y balada. Además, reunió a diferentes personajes del género urbano iberoamericano, desde el español C. Tangana, con quien colaboró anteriormente en Ateo, hasta con Ca7riel y Pacoamoroso, quienes se volvieron virales por el Tiny Desk que realizaron para NPR, la cadena de radio pública de Estados Unidos.

FUENTE: Ecuavisa.com